Lo llevamos crudo, de Javier Gallego

A principios de mes la editorial Léeme presentó en la ecléctica y horizontal librería madrileña traficantes de sueños el libro Lo llevamos crudo, del popular presentador del programa de radio Carne Cruda, Javier Gallego.  No decimos ex – presentador porque el equipo del programa que estuvo en la parrilla de Radio 3 durante tres años y que ha sido eliminado de la parrilla de la cadena el pasado agosto, está buscando carnicería desde donde poder seguir sirviendo sus chuletones de información crítica de las que miles de personas se quedaron hambrientas.

Javier Gallego, uno de los periodistas más queridos de Radio 3, fue despedido de manera unilateral después de aceptar una rebaja de sueldo de él y del resto del equipo de un 20%. Pese a esta rebaja, Tomás Fernando Flores, nuevo director de Radio 3, no se lo pensó y cerró Carne Cruda sin condiciones. Esta decisión, que provocó la indignación de sus seguidores, se une a las bajas de RTVE de referentes tan importantes como Juan Ramón Lucas, en Hoy empieza todo, Toni Garrido en Asuntos propios, y Ana Pastor en Los desayunos de la 1.

Estructurado en seis capítulos, Lo llevamos crudo reúne los mejores monólogos de  Gallego desde 2010 hasta 2012, monólogos de derrotas y denuncia mientras en España se disfrutaba de mastodónticos éxitos futbolísticos con sus Eurocopas y su Mundial, con sus banderas, con sus repeticiones a cámara lenta, sus anuncios y sus goles y recortes.

Mientras un país adoraba a un equipo de fútbol, los Gobiernos de PSOE y PP, según Gallego, se afanaban en desmontar el país a base de regates dialécticos y recortes en partidas sociales. Pese al pesimismo inevitable que recorre el libro, en el que Gallego saca a la luz toda la mugre que los políticos esconden debajo de la manta, en estas cinco primeras secciones del libro (Prefacio: Van a por nosotros, 1, Las autoridades perjudican seriamente al ciudadano, 2, Lo llaman democracia y no lo es, 3,  ¡Viva el mal, viva el capital!, 4, No hay pan para tanto chorizo) en A por ellos, la última sección, Gallego hace un alegato al optimismo. Un grito hacia delante. 

Lo llevamos crudo es una revisión a dos años de visión crítica de la realidad, dos años de una precisa visión de nuestro país desde una de las personas más seguidas en los últimos años en los medios de comunicación, una voz respetada y seguida que, pese a no estar ya en la radio, puede disfrutarse en papel. Que el libro os acompañe.

Reseña de El profeta mudo

La editorial Acantilado ha publicado la novela El profeta mudo, de Joseph Roth, en la que el escritor austriaco cuenta, de manera parcial y velada, la vida de Trotski antes de convertirse en uno de los líderes comunistas más conocidos y también más controvertidos.

En esta narración, que dejó Joseph Roth inacabada, se nos cuenta el crecimiento del joven Trotski a partir de ciertos datos históricos que rodearon su vida. Así, personajes capitales en el devenir del siglo XX como Stalin, Lenin o Radek solo aparecen como personajes secundarios o marginales.      

En el profeta mudo podemos ser testigos privilegiados de eventos a gran escala como el nacimiento de una revolución, con su puesta en pie y caminar confiado para tropezar más tarde desde lo más alto,  pero también hechos a menor escala en los que podremos ver, por ejemplo, el otro yo del mito.

Lo que no se puede negar es que El profeta mudo nos muestra al revolucionario Trotski en su faceta más personal, pero también en su papel de político, por lo que podremos ver una visión más completa de uno de los personajes más misteriosos del siglo pasado. Así, entre otras muchas relaciones personales, la mayoría cortas e intensas, se nos muestra cómo un joven Trotski, camuflado bajo el nombre de Friedrich, se enamora de Hilde, una misteriosa joven, y con la que tiene que interrumpir una tortuosa pero interesante relación para marcharse de viaje. La política era lo primero.

De todos modos, pese a que Joseph Roth pretende algo que a priori puede ser atractivo para el lector, su propuesta no cala. Me temo que el yo íntimo de Trotski es demasiado poco íntimo y el yo político de Trotski…ya lo conocíamos, ¿no? 

EL PROFETA MUDO

JOSEPH ROTH

EDITORIAL ACANTILADO

TRADUCCIÓN DE JUAN JOSÉ DEL SOLAR

EPÍLOGO DE WERNER LENGNING

PRECIO 19.00 €

PÁGINAS 224

Comentario a película Skylab

Cuando vi la película Pequeña Miss Sunshine, aquel fenómeno que encantó a todos hace ya unos añitos, me reí mucho, como casi todos, creo. Esa intimidad que consigue, la complicidad entre los diferentes caracteres que aparecen en el film hacen que el espectador se involucre y le nazca la risa desde dentro. Vale, El Skylab, de la talentosa Julie Delpy, supera a la familia de la furgoneta amarilla en cuanto a credibilidad y cercanía y, a veces, en cuanto a lirismo y humor. 

Se trata de una crónica familiar autobiográfica desarrollada en 1979 en la que  Albertine, de diez años, y sus familiares se reunen la casa de la abuela, en la costa de Bretaña, para celebrar su cumpleaños. Albertine, la protagonista y que representa a la propia Delpy en el film, es la que más cree en la caída del Skylab, un satélite que está a punto de estrellarse con la tierra y que por algún tipo de mala suerte inevitable, la niña cree que caerá sobre esta casa enorme y tranquila en medio de la nada. La amenaza irreal del Skylab hace que los sucesos cobren una dimensión enorme, última para la niña, ya que tras una noche mágica con un príncipe azul y surfero, abandona el mundo y la mesa de los niños para encontrarse en un difuso y incómodo lugar que se llama adolescencia. Los descubrimientos de Albertine se irán mezclando con los de sus familiares, con los que en un fin de semana veraniego verá cambiar todo su mundo.

El Skylab sabe posicionarse en un lugar muy íntimo que podemos compartir todos los espectadores, la familia, y desde allí hace un retrato complejo pero a la vez cotidiano en el que todos nos vemos identificados y donde pasamos un buen rato viendo las discusiones en la mesa, la curiosidad de los niños, el catálogo de recursos para ligar del primo de Albertine o las contradicciones y autenticidad de unos padres anarquistas que son de lo mejor de la película. Como dice la propia directora, para mi el cine es intentar que las personas olviden la realidad exterior, y por ello, durante la hora y cincuenta y tres minutos que dura la película te sentirás como si estuvieras viviendo un fin de semana familiar a la vez que pasas un buen rato con esta fresca y excéntrica familia. 

Título original: Le Skylab

Fecha de estreno en España: 27 de julio de 2012

Duración: 1 hora 53 minutos

País: Francia

Director: Julie Delpy

Guión: Julie Delpy

Reparto: Eric Elmosnino (Jean), Noémie Lvovsky (Monique), Aure Atika (Linette), Bernadette Lafont (Mamie), Emmanuelle Riva (Mémé), Sophie Quinton (Clémentine) además de la propia directora, Julie Delpy.

Premios: Premio Especial del Jurado en el Festival Internacional de San Sebastián 2011

Descripción del acto

Math creative studio

Hacer el amor

y recoger los trozos de pan

que vas dejando por la casa.

Hacer el amor

como si no hubiera más viento

que nuestras manos.

Hacer el amor

quitarnos estas pieles del medio

y juntar el espinazo.

Hacer el amor

como si la cama estuviera a punto

de ser ceniza.

Lamer el amor

como si todas las carreteras acabaran en nosotros

y fueran carne.

Hacer la guerra

y que la ONU nos declare

Alerta Terrorista.

Abrir el amor

deshacer el nudo

las gargantas

las narices

y recuperar la vista

las raíces.

Penetrar el amor

para rozarnos las raíces

para vestirnos de raíces y lamernos las raíces.

Destrozar el amor

astillas las sábanas que siempre nos atan

cuando es de día.

Respirar el amor

y que no puedas respirar

ni dormir

tranquila.

Fuerza en el amor como si fuéramos compuertas

como si fuéramos entradas y ríos

como si nuestros labios Molotov

como si nuestras lenguas

pulpa de sangre.